第七百九十一章 爱与画展(5/6)

换本地的一套单身公寓了。抛除那幅吴冠中捐赠给新加坡国立美术馆的布面油画《水乡人家》，这只换算价值接近40万美元的手表，搞不好是包括未来的金奖作品在内，整个滨海艺术中心里最值钱的展品了。好在这种赞助商提供的展品，通常属于“非竞赛单元”，应该不会抢什么展内画家的艺术奖项。而就算是绘画本身，它的意义也并非技法与笔触这么狭义的词汇所能全部囊括。顾为经在展览内看到了不少有趣的先锋艺术作品，有些顾为经看不太懂，有些能看出来了一些东西，有些他既看不太懂，又能看出来，创作者似乎是想要传达某种力量。整个一层最让顾为经印象深刻的一幅作品，并非那只价值几十万美元的手表，而是一幅海报招贴画。3米乘5米的尺寸。它是整个一层主展区里最大的一幅作品，是关于吞噬塑料瓶盖而死的信天鸥。画面上的母海鸟正在给小信天鸥喂食，从嘴里反刍出来的东西并非捕猎而来的鱼肉，而是漂泊在海上的生活垃圾，母鸥正在不断腐烂的身体里，也有一个又一个塑料瓶盖正在从肚子里掉落。它的形式近似于油画。之所以说是近似，因为它的品类介绍被组委会归到了纸面油画之中，顾为经却一眼看出，那其实是用油画棒画的。如果油画画法里有一条鄙视链条存在的话。那么大概就是传统油画颜料略大于加了化学催干剂的油画颜料，两者又略优于丙烯颜料。丙稀颜料的作品等级又明显高于油画棒绘制的作品。油画棒绘制的作品之于油画的地位，就像用水溶性彩铅画出的作品之于水彩画的地位。并非不可接受，只是有局限性存在。彩色铅笔绘制出的水彩画，很难充分完美体现出水彩的特质……按照瓦特尔老师的说法，比较难“让地心引力在色彩酝酿之间发挥它的魔力”。而用油画棒绘画出的作品，它就很难充分体现出笔刷的柔软细腻。它容易掉屑，色彩特性不好，肌理感较弱，混色也颇难处理，而它最大的特点则是容易入门，画起来十分方便。并不绝对。油画棒通常两类艺术家用的比较多，一种是画不以绘画细节见长的作品门类，或者新入门的绘画新手，不太在乎这些画具缺点。另外一种是绘画技法登堂入室甚至已经炉火纯青的艺术大师，他们站在艺术高峰之巅，有点武侠高手飞花落叶皆可为剑的意思，所以同样也不太在乎这些细枝末节。能把油画棒玩到出神入画的艺术作品有，