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第一千一百八十四章定窑花瓷瓯,颜色天下白(2/3)

表现,这是国画的墨趣,是一种道家虚实相生的文化表达。

    如此来展现定窑之美,给人以无限想象空间。

    正是因为虚实相生,有无相存,所以这种“白色”“空白”即是代表着“有”,蕴含无穷的意义,而非像画一些具象实物的瓷器表达单一。

    正如“空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。”所表达的意境。

    若有人认为定窑瓷的白色,或者装饰是简单的,是因为当时的制作工艺不那么讲究的结果,那么就大错特错了。

    这种表现形式,其实在北宋时期很常见。

    比如宋徽宗收藏过的一幅画《溪山秋色图》,画中有小溪山川,渔人用笔表白,而右半幅几为空白。

    还有王鉴仿倪云林溪亭山色图轴,这些都是其留白的独特运用。

    而这样的运用,在北宋时期很常见。

    比如在宋徽宗时期,有一次画院考试,要求学生作画的考题是一句诗:“踏花归去马蹄香。”

    最终获得头名的作品是:一人骑马,群蜂跟着马蹄飞舞。

    画中并示出现花,却以蜜蜂追寻马蹄来表现出了“马蹄香”的考题,以虚代实,重在表现画作的意境美。

    由此看出,宋代艺术所追求的是简约,富有深意,而非简单。

    宋人借助一种偏暖色调的白,呈现如肌肤般温柔的定窑美。

    正是因为当时的宋人们,有着独特的审美,才能让定窑的白色,能在以青色为主色调的时代里脱颖而出,有着属于自己的专属颜色。

    当时,宋人是追求艺术多样性的,单纯的白色,还不足表达出人们对艺术的理解。

    所以常常会借助印花、刻花、划花等装饰手法,将一些牡丹、莲花、禽类、缠枝等纹饰,以及一些简约的几何图案,统统融入瓷器当中。

    令人惊叹的是,这些图案竟与白色浑然一体,丝毫没有喧宾夺主的意思。

    这也将白瓷的艺术成就,推向了一个新高度。

    元代刘祁在《归潜志》

    中,就有“定窑花瓷瓯,颜色天下白”的称赞。

    其中的“花瓷瓯”,指的是定窑的刻花技艺。

    陈文哲能烧汝窑,自然学习起

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