第一千零一章随手之作(2/3)

  不说纹饰，就是器物的胎质也十分不简单。

    大盘，就是大敞口，暴露出来的东西越多，比如胎质的洁白细腻，釉面的润泽，造型的规整等等。

    造型好，规整，盘壁上的镂空就好，就规整。

    盘内壁口沿绘花卉锦地一周，就显得特别匀称，甚至是对称。

    盘心几何纹一圈内绘折枝桃纹，就显得自然。

    盘外口沿绘涡纹一圈，也不会出现变形，更不可能出现笔法错误。

    而近足处绘夔龙纹，笔意就显得更加流畅自然。

    对于绘制龙凤纹，现在陈文哲也是专业的。

    这种种优势加在一起，就让整个大盘上的镂雕与粉彩纹饰，相互映衬，显得颇为新颖别致。

    最后在做旧一下，就让这一件瓷器跟真正的清代粉彩花卉纹大盘相媲美。

    只要能堪比清代乾隆粉彩镂空大盘，那就是最顶级的珍品。

    以镂空的手法，对器物进行装饰美化，是清代瓷器上常见的。

    特别是清代早期，大量将镂空技法运用于器物上。

    由于镂空器物的制作难度大，技术要求高，成品率低，镂空部位需精心设计，因而清代大量镂空瓷器的烧制成功，充分说明了这个时期瓷器烧制技艺的高超水平。

    作为果盘的这件乾隆粉彩镂空盘即是如此，镂空部分呈现为锦地的装饰效果，同时又可以将水漏出盘外，可谓为实用器的典范。

    这些都是细节，有人能想到，想做的更好，甚至只是标准一些。

    但是，想到不一定能做到。

    本来做的好好的，但是稍微放的时间长一些，器胎就变形了。筆趣庫

    就算器胎成功入窑，可烧制出来之后，也会出各种问题，比如变形，流釉，晕散，甚至是直接破碎。

    制瓷之时，器胎再完美，烧制之后成什么样，谁也不敢保证。

    陈文哲也不敢保证最终的成品会是什么样，他只不过是有着更多经验，他知道怎么做，才有最大的可能烧制成功，甚至是烧制成他想要的最好状态。

    这样

    的经验，一般都是从无数失败的教训之中，总结出来的。

    而他不用这么麻烦，